Meio-soprano

Tipo de Voz
Feminino	Masculino
Soprano	Tenor
Meio-soprano	Barítono
Contralto	Baixo

Meio-soprano (do italiano mezzosoprano, com o mesmo significado) é a voz intermediária entre o soprano e o contralto. Geralmente apresenta um timbre mais encorpado que o soprano e tem uma extensão maior na região central-grave. Em cultura artística e no meio musical, costuma ser referida — como as demais vozes e outros atributos musicais — apenas pelo termo italiano correspondente. Ressalta-se que independente do termo, a mezzosoprano pode atingir grandes extensões e a tessitura é geralmente baixa, é uma voz com maiores possibilidades, um bom mezzo tem e deve ter seus agudos bem desenvolvidos. Essa voz, assim como a de Contralto cada vez abunda menos. Sua extensão vocal vai do Lá3 ao Si5

Características vocais

Como um contralto legítimo é uma voz rara, muitas vezes o mezzosoprano é quem canta as partes de contralto nos divisis dos arranjos corais e vocais, valendo isso também para o soprano. Em particular é uma voz que tem maiores possibilidade de "misturar" o vocal no centro e descer com o som mais equalizado do que um soprano faria. Tais características são de importante ressalte, bem como a amplitude de registro e a ressonância, esta feita em voz de peito. As qualidades que identificam a voz do mezzosoprano mantendo diferenças entre sopranos e contraltos são verificadas pelo timbre mais cheio, mais harmônico e mais aveludado. Cecilia Bartoli é um raro exemplar de extensão vocal e ornamentação mantidos neste tipo de voz, além de dominar completamente as tessituras de soprano e contralto. A tessitura desta voz vai do G3 ao B♭5, sendo possível atingir mais alto ou mais baixo dependendo do nível e da técnica do mezzosoprano, por exemplo Cecilia Bartoli que atinge do D3 ao F6, Joyce DiDonato F3 ao Eb6 e Marilyn Horne Eb3 ao D6. Pauline Viardot-García, irmã de Maria Malibran, era uma exceção, pois seu timbre descomunal atingia desde o C3 ao F6; em registro ela também dominava o repertório para o soprano e o contralto. É uma voz frequentemente similar com o soprano e requer cuidados na classificação, sendo fundamental verificar a extensão e a potência marcante.

Divisões

A classificação na Ópera:

• Mezzosoprano coloratura

Tem um registro quente inferior e um registro agudo ágil. Os papéis que canta nas óperas muitas vezes exigem não só a utilização do registro inferior, mas também o salto na tessitura superior; ornamentados, com passagens rápidas. Tem uma gama de aproximadamente A3 para o C6, alguns casos podem de atingir um E6. O que distingue essa voz da classificação "soprano" é sua extensão no registro mais baixo e uma qualidade vocal mais quente, bons exemplos dessa voz são Cecilia Bartoli, Joyce DiDonato e Marilyn Horne.

• Mezzosoprano lírico

Com uma gama de aproximadamente F#3 para B5 ou até mesmo um C6, este tem uma qualidade às vezes muito suave e sensível, mas não tem o vocal do coloratura ou o tamanho da gama do dramático. É ideal para a maioria dos papéis de in travestir. Interpreta mulheres maduras e sedutoras, um bom exemplo está na Opera homônima Carmen e varia algumas arias de Contralto e Sopranos, bons exemplos dessa voz são Teresa Berganza e Elīna Garanča.

• Mezzosoprano dramático

Tem um forte registro médio, um alto registro quente e uma voz que é mais ampla e mais poderosa do que os outros mezzosopranos. Esse tem menos agilidade vocal do que o coloratura; com o alcance de F3 para B5 podendo atingir um potente C6, com certas identificações com o contralto, bons exemplos dessa voz são Jennifer Larmore e Shirley Verrett, que também cantavam o repertório para Soprano dramático. Pode cantar sobre orquestras e coros com facilidade e muitas vezes foi usado na ópera do século XIX, para retratar as mulheres mais velhas, mães, bruxas e personagens do mal. Verdi escreveu muitos papéis para este mezzosoprano no repertório italiano e também há alguns bons papéis na ópera francesa. A maioria destes papéis, no entanto, estão dentro do repertório do romantismo alemão e de compositores como Wagner e Strauss.

Papeis operísticos

Azucena, o papel da cigana do Il Trovatore de Verdi (um dos papeis mais difíceis para o mezzosoprano) tem um C6 para cantar numa das cadências. O "mezzo rossiniano", que tem uma abordagem mais leve por causa das coloraturas que tem a executar, também desmitifica a ideia da voz do mezzo ser grave. Um exemplo disso é o papel de Rosina no Il Barbieri di Siviglia de Rossini.

Interpreta Adalgisa, de Norma (escrita por Bellini para um soprano — Giulia Grisi), papel que, cantado no tom, obriga a subir até o dó sobreagudo (C6). É a voz característica de Amneris, de Aida, de Laura, de A Gioconda, de Açucena, de "O Trovador", papéis que exigem uma voz cheia, harmônica e potente, com graves profundos e agudos seguros.

Encontra-se também em Che­rubino, de As Bodas de Fígaro, e Octa­vian, de "O Cavaleiro da Rosa".

Além destes, outros papéis onde se pode ouvir uma voz de mezzosoprano são:

• Agnes, em A Noiva Vendida de Bedřich Smetana;
• Amneris, em Aida de Verdi;
• Carmen, na ópera homônima de Bizet;
• Charlote, em Werther de Massenet;
• Clotilde, em Norma de Vincenzo Bellini;
• Conde Otaviano (ou Otávio) Rofrano, em Der Rosenkavalier, de Richard Strauss;
• Dalila, em Samson et Dalila, de Camille Saint-Saëns;
• Gertrude, em Roméo et Juliette, de Charles Gounod;
• Hänsel, Gertrude e a Feiticeira, em Hänsel und Gretel, de Engelbert Humperdinck
• Klytämnestra, em Elektra, de Richard Strauss;
• La Marquise e a Duquesa de Krakentorp, em La Figlia del Regimento, de Gaetano Donizetti;
• Mallika, Senhora Bentson e Rose, em Lakmé, de Léo Delibes;
• Mignon, em Mignon, de Ambroise Thomas;
• Ortrud, em Lohengrin, de Richard Wagner;
• Princesa Éboli, em Dom Carlos, de Verdi;
• Sra. Sedley (algumas vezes chamada de Sra. Nabob), em Peter Grimes, de Benjamin Britten
• Tisbe, em La Cenerentola de Rossini;
• Yniold, em Pelléas et Mélisande de Claude Debussy.

Há ainda alguns papeis que podem ser feitos por mezzos ou sopranos dramáticos:

• Cherubino em Le nozze di Figaro de Mozart;
• Dorabella, em Così fan tutte de Mozart;
• Isaura, em A Escrava Isaura de Wallas Da Silva Soares;
• Leonora em La favorita de Donizetti;
• Santuzza, em Cavaleria Rusticana de Mascagni;

Cantoras mezzosoprano da música erudita

• Adelaide Borghi-Mamo
• Alizée
• Anahí
• Adele
• Aline Wirley
• Angelika Kirchschlager
• Anne-Sofie Otter
• Cecilia Bartoli
• Christa Ludwig
• Elena Obraztsova
• Elina Garanca
• Enya
• Fantine Tho
• Frederica von Stade
• Gail Dubinbaum
• Jane Rhodes
• Janet Baker
• Jennifer Larmore
• Joyce DiDonato
• Karin Hils
• Linda Finnie
• Lucero
• Lorraine Hunt‑Lieberson
• Lu Andrade
• Luigia Abbadia
• Lady Gaga
• Magdalena Kozená
• Margherita Durastanti
• Margherita Zimmermann
• Marilyn Horne
• Marina Diamandis
• Marion Matthäus
• Marjana Lipovsek
• Marjorie Thomas
• Miley Cyrus
• Maite Perroni
• Nívea Soares
• Rosemary Kuhlmann
• Sabina Hidalgo
• Salli Terri
• Sonia Ganassi
• Teresa Berganza
• Yvonne Levering

Obs: O termo mezzosoprano foi desenvolvido em relação às vozes clássicas e operísticas, em que a classificação se baseia não apenas na escala vocal da cantora, mas também sobre a tessitura e timbre da voz. Para cantores clássicos e de ópera, seu tipo de voz determina os papeis que irão cantar e é o principal método de categorização. Na música não-clássica, os cantores são principalmente definidos por seu gênero e não o seu alcance vocal. Quando a termos soprano, mezzosoprano, contralto, tenor, barítono e baixo são usados ​​como descritores de vozes não-clássicas, eles são aplicados mais livremente do que seriam para aqueles de cantores clássicos e geralmente referem-se apenas ao alcance vocal percebida do cantor.

Bibliografia

• FERREIRA, Aurélio Buarque de Holanda. Dicionário da Língua Portuguesa. Rio de Janeiro: Positivo, 2010