John Keats

John Keats
	Retrato, por Joseph Severn (1819).
Nascimento	31 de outubro de 1795[[Categoria:Predefinição:Categorizar-ano-século-milénio/1]]; Londres, Reino Unido
Morte	23 de fevereiro de 1821 (25 anos)[[Categoria:Predefinição:Categorizar-ano-século-milénio/1]]; Roma, Estados Papais
Residência	Hampstead Heath, Londres
Nacionalidade	Predefinição:GBRn
Alma mater	King's College de Londres
Ocupação	Poeta
Género literário	Poesia
Movimento literário	Romantismo
Magnum opus	Endymion: A Poetic Romance

Predefinição:Sem-notas

John Keats (Londres, 31 de outubro de 1795 - Roma, 23 de fevereiro de 1821) foi um poeta inglês. Foi o último dos poetas românticos do país, e, aos 25, o mais jovem a morrer.^[1] Juntamente com Lord Byron e Percy Bysshe Shelley, foi uma das principais figuras da segunda geração do movimento romântico, apesar de sua obra ter começado a ser publicada apenas quatro anos antes de sua morte.^[1] Durante sua vida seus poemas não foram geralmente bem recebidos pelos críticos; sua reputação, no entanto, cresceu à medida que ele exerceu uma influência póstuma significativa em diversos poetas posteriores, como Alfred Tennyson e Wilfred Owen.

A poesia de Keats é caracterizada por um imaginário sensual, mais visível na sua série de odes. Atualmente seus poemas e cartas são consideradas entre as obras mais populares e analisadas na Literatura Inglesa.

Biografia

Filho de um cavalariço enriquecido, órfão a partir de 1804, muito jovem entusiasmou-se pela Grécia Antiga. Trabalhou como aprendiz de cirurgião durante cinco anos e depois foi nomeado externo do Guy's Hospital.

Keats estudou para ser farmacêutico, chegando mesmo a se formar. Porém, seu interesse por idiomas (dominava o latim e o francês), por história e mitologia o levou a exercer a literatura.

O trabalho de Keats raramente foi bem recebido pelo público e pelos críticos. Indiferente a isso, ele escreveu com abundância e qualidade, por toda a sua curta vida. Entre 1818 e 1819, concentrou-se em dois poemas importantes: Hyperion (inacabado), em versos brancos, sob a influência de John Milton, e La Belle Dame Sans Merci.

Dedicava todo tempo livre à leitura. Seus primeiros versos não mostravam o grande poeta que se tornaria, mas mesmo contra o conselho de amigos, publicou seus Poemas em 1817.

Abandonou a carreira médica para dedicar-se à literatura e começou a escrever o longo poema Endymion em 1818, que foi violentamente criticado. Tais críticas, no entanto, apenas estimularam o poeta a aprimorar seu talento.

No ano em que se publica Endymion, Keats encontrou Fanny Brawne.^[2]

Sepultura de Keats no Cemitério Protestante de Roma

Ela, a grande paixão de sua vida. Teve que separar-se dela em 1820, devido à tuberculose que ele havia contraído. Foi para a Itália, onde morreu poucos meses depois. Sobre seu túmulo, no Cemitério Protestante de Roma, foi esculpida a inscrição que ele mesmo redigira: Here lies one whose name was writ in water (Aqui descansa um homem cujo nome está escrito sobre a água). Em sua memória, Shelley escreveu o célebre poema Adonais.

Poucos poetas escreveram obras tão importantes em tão pouco tempo como Keats. Em 1820 foram publicados Lamia, Isabelle, A vigília de Saint Agnes, Hyperion e cinco Odes. Os erros e imperfeições de seus poemas iniciais haviam desaparecido totalmente. Apesar de Keats nunca ter publicado nada em prosa, suas cartas ao irmão demonstram uma penetração crítica e filosófica verdadeiramente notáveis.

Keats, o último e maior dos poetas românticos ingleses, exerceria uma profunda influência sobre Tennyson, Robert Browning, pré-rafaelitas e outros.

Obras

Addressed to Haydon (1816)
Addressed to the Same (1816)
After dark vapours have oppressed our plains (1817)
As from the darkening gloom a silver dove (1814)
Asleep! O sleep a little while, white pearl!
A Song About Myself
Bards of Passion and of Mirth
Before he went to live with owls and bats (1817?)
Bright star, would I were steadfast as thou art (1819)
Calidore: A Fragment (1816)
The Day Is Gone, And All Its Sweets Are Gone
Dedication. To Leigh Hunt, Esq.
A Dream, After Reading Dante's Episode Of Paolo And Francesca
A Draught of Sunshine
Endymion: A Poetic Romance (1817)
Epistle to John Hamilton Reynolds
Epistle to My Brother George
The Eve of Saint Mark
The Eve of St. Agnes (1819)
The Fall of Hyperion: A Dream (1817)
Fancy (poem)
Fill for me a brimming bowl (1814)
Fragment of an Ode to Maia
Had I a man's fair form, then might my sighs (1815 or 1816)
Hadst thou liv’d in days of old (1816)
Give me women, wine, and snuff (1815 or 1816)
God of the golden bow (1816 or 1817)
The Gothic looks solemn (1817)
Happy is England! I could be content (1816)
Hither, hither, love (1817 or 1818)
How many bards gild the lapses of time (1816)
The Human Seasons
Hymn To Apollo
Hyperion (1818)
I am as brisk (1816)
I had a dove
I stood tip-toe upon a little hill (1816)
If By Dull Rhymes Our English Must Be Chain'd
Imitation of Spenser (1814)
In Drear-Nighted December
Isabella or The Pot of Basil (1818)
Keen, fitful gusts are whisp’ring here and there (1816)
«La Belle Dame sans Merci» (1819)
Lamia (1819)
Lines Written on 29 May, the Anniversary of Charles’s Restoration, on Hearing the Bells Ringing (1814 or 1815)
Lines on Seeing a Lock of Milton's Hair
Lines on The Mermaid Tavern
Meg Merrilies
Modern Love (Keats)
O Blush Not So!
O come, dearest Emma! the rose is full blown (1815)
O grant that like to Peter I (1817?)
O Solitude! if I must with thee dwell (1815 or 1816)
Ode (Keats)
Ode on a Grecian Urn (1819)
Ode on Indolence (1819)
Ode on Melancholy (1819)
Ode to a Nightingale (1819)
Ode to Apollo (1815)
Ode to Fanny
Ode to Psyche (1819)
Oh Chatterton! how very sad thy fate (1815)
Oh! how I love, on a fair summer's eve (1816)
Old Meg (1818)
On a Leander Which Miss Reynolds, My Kind Friend, Gave Me (1817)
On Death
On Fame text
On First Looking into Chapman's Homer (1816)
On Leaving Some Friends at an Early Hour (1816)

On Peace (1814)
On Receiving a Curious Shell, and a Copy of Verses, from the Same Ladies (1815)
On Receiving a Laurel Crown from Leigh Hunt (1816 or 1817)
On Seeing the Elgin Marbles (1817)
On Sitting Down to Read King Lear Once Again
On the Grasshopper and Cricket (1816)
On the Sea (1817)
On The Story of Rimini (1817)
On The Sonnet
The Poet (a fragment)
A Prophecy - To George Keats in America
Robin Hood. To A Friend
Sharing Eve's Apple
Sleep and Poetry (1816)
A Song of Opposites
Specimen of an Induction to a Poem (1816)
Staffa
Stay, ruby breasted warbler, stay (1814)
Stanzas
Think not of it, sweet one, so (1817)
This Living Hand
This pleasant tale is like a little copse (1817)
To —
To a Cat
To a Friend Who Sent Me Some Roses (1816)
To a Lady seen for a few Moments at Vauxhall
To A Young Lady Who Sent Me A Laurel Crown (1816 or 1817)
To Ailsa Rock
To Autumn (1819)
To Lord Byron (1814)
To Charles Cowden Clarke (1816)
To Fanny
To G.A.W. (Georgiana Augusta Wylie) (1816)
To George Felton Mathew (1815)
To Georgiana Augusta Wylie
To Haydon
To Haydon with a Sonnet Written on Seeing the Elgin Marbles (1817)
To Homer
To Hope (1815)
To John Hamilton Reynolds
To Kosciusko (1816)
To Leigh Hunt, Esq. (1817)
To My Brother George (epistle) (1816)
To My Brother George (sonnet) (1816)
To My Brothers (1816)
To one who has been long in city pent (1816)
To Sleep
To Solitude
To Some Ladies (1815)
To the Ladies Who Saw Me Crown’d (1816 or 1817)
To the Nile
Two Sonnets on Fame
Unfelt, unheard, unseen (1817)
When I have fears that I may cease to be (1818)
Where Be Ye Going, You Devon Maid?
Where's the Poet?
Why did I laugh tonight?
Woman! when I behold thee flippant, vain (1815 or 1816)
Written in Disgust of Vulgar Superstition (1816)
Written on a Blank Space
Written on a Summer Evening
Written on the Day that Mr Leigh Hunt Left Prison (1815)
Written Upon the Top of Ben Nevis
You say you love; but with a voice (1817 or 1818)

Referências

↑ ^1,0 ^1,1 O'Neill and Mahoney (1988), 418.
↑ A história de amor entre John Keats e Fanny Brawne está retratada no filme "Brilho de uma Paixão" (Bright Star), de Jane Campion (Diretora de "O Piano"), estrelado por Abbie Cornish e Bem Whishaw, distribuído no Brasil pela PlayArte.