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Claude Lorrain

Claude Lorrain
Monumento funerário de Lorrain, na Igreja de São Luís dos Franceses (Roma).

Claude Gellée, também conhecido como Claude Lorrain, (Chamagne, Lorena, 1600Predefinição:Nota de rodapé; — Roma, 23 de novembro de 1682), foi um pintor francês estabelecido na Itália. Pertencente ao período da arte barroca, enquadra-se no chamado classicismo, dentro do qual se destacava no paisagismo. De sua extensa produção, 51 gravuras, 1.200 desenhos e cerca de 300 pinturas sobrevivem hoje.[1]

Geralmente descrito por seus contemporâneos como uma pessoa de caráter gentil, ele era reservado e totalmente dedicado ao seu ofício.[2] Quase desprovido de educação, dedicou-se ao estudo de temas clássicos, e ele próprio trabalhou sua fortuna, da origem humilde até o ápice do sucesso pessoal. Fez sua carreira em um ambiente de grande rivalidade profissional, que, no entanto, levou-o a lidar com nobres, cardeais, papas e reis.[3]

Sua posição na pintura de paisagem é de primeira ordem, um fato notável por ser conhecido na área anglo-saxônica - onde seu trabalho era altamente valorizado e até influenciava a jardinagem inglesa[4] - apenas pelo seu primeiro nome, Claude, assim como artistas como Michelangelo, Rafael ou Rembrandt. Um grande inovador no gênero de paisagem, ele foi descrito como o "primeiro paisagista puro".[5]

Lorrain refletiu em sua obra um novo conceito na elaboração da paisagem baseada em congêneres clássicos - a chamada "paisagem ideal" -, que evidencia uma concepção ideal da natureza e do próprio mundo interior do artista. Essa maneira de tratar a paisagem confere-lhe um caráter mais elaborado e intelectual e torna-se o objeto principal da criação do artista, a corporificação de sua concepção de mundo, o intérprete de sua poesia, evocativa de um espaço perfeito e ideal.[6]

Um dos elementos mais significativos no trabalho de Lorrain é o uso da luz, que dá uma importância primordial ao conceber a pintura: a composição da luz serve primeiro como um fator plástico, sendo a base com a qual organiza a composição, com a qual cria espaço e tempo, com os quais articula as figuras, as arquiteturas, os elementos da natureza; em segundo lugar, é um fator estético, destacando a luz como o principal elemento sensível, como o meio que atrai e envolve o espectador, e leva a um mundo de sonhos, um mundo de perfeição ideal recriado pela atmosfera de total serenidade e placidez que Claude cria com a sua luz.[7]

O trabalho de Lorrain expressa uma sensação quase panteísta da natureza, que é nobre e ordenada como a dos artistas clássicos dos quais a obra loreniana é nutrida, mas ainda livre e exuberante como a natureza selvagem. Recria um mundo perfeito, alheio à passagem do tempo, mas de natureza racional, satisfazendo plenamente a mente e o espírito. Segue-se o antigo ideal de ut pictura poesis, no qual a paisagem, a natureza, traduz um sentido poético da existência, uma concepção lírica e harmonizada do universo.[8]

Claude conhecia o mundo com seu coração até o último detalhe. Ele usou o mundo para expressar o que sentia na alma. Isso é o verdadeiro idealismo!
 
Goethe , [9].

Biografia

Claude nasceu em 1600 em Chamagne, perto de Lunéville, ao sul de Nancy, no Ducado de Lorena, então uma região independente. Era o filho de Jean Gellée e Anne Pedrose, de origem camponesa, mas com uma posição um pouco afluente, e foi o terceiro de sete filhos.[10] Órfão desde 1612, passou uma curta estadia com seu irmão mais velho em Friburgo em Brisgóvia. Seu irmão, um escultor de madeira especializado em marchetaria, ensinou-lhe os rudimentos do desenho.[11]

Em 1613 viajou para Roma, onde trabalhou como chefe de confeitaria, tradicional ofício de Lorraine. Foi possivelmente nessa época que ele entrou para o serviço de Agostino Tassi, um pintor de paisagens da tradição romana tardia, do qual ele mais tarde se tornou um discípulo. Entre 1619 e 1621 se estabeleceu em Nápoles, onde estudou pintura com Gottfried Wals, um pintor de paisagens, originário de Colônia, pouco conhecido. Deve-se notar que não é totalmente certo se seu primeiro treinamento foi com Tassi e depois com Wals ou vice-versa, diante da limitação dos dados que são mantidos sobre o artista nesses anos.[12]

Em 1625 iniciou uma viagem por Loreto, Veneza, Tirol e Baviera, e retornou ao seu local de origem, instalando-se em Nancy por um ano e meio. Colaborou como assistente de Claude Deruet, pintor da corte ducal, e trabalhou nos afrescos da igreja das Carmelitas de Nancy (agora perdidos).[13] Finalmente, em 1627, retornou a Roma, onde permaneceu o resto de seus dias. Com uma vida tranquila e ordeira, uma vez estabelecido em Roma, só mudou seu endereço em uma ocasião, da Rua Margutta para Rua Paolina (agora Via del Babuino). Predefinição:Nota de rodapé Embora permanecesse solteiro, tinha uma filha natural, chamada Agnese , com quem ele viveu junto com dois sobrinhos também vindos de Lorena, Jean e Joseph Gellée.[14]

Na década de 1630 começou a consolidar-se como pintor, fazendo paisagens inspiradas no campo romano, com um ar bucólico-pastoril. Ele assinou suas pinturas como le lorrain ("o lorenês"), razão pela qual começou a ser conhecido como Claude Lorrain.[15] Em Roma contatou Joachim von Sandrart e outros estrangeiros estabelecidos na sede papal (Swanevelt, Poelenburgh, Breenbergh) , com os quais foi apresentado à pintura de paisagem. Também fez amizade com Nicolas Poussin, outro francês que vive em Roma. Pouco a pouco estava melhorando sua posição, então ele poderia ter um assistente, Gian Domenico Desiderii, que trabalhou com ele até 1658.[16]

Monumento a Claude Lorrain, Auguste Rodin, parque da Pépinière, Nancy.

Até 1630 pintou vários afrescos nos palácios de Muti e Crescenzi em Roma, uma técnica que ele não usou novamente. Naquela época, começou a desfrutar de certa fama nos círculos artísticos de Roma, por isso recebeu várias comissões de personagens proeminentes, e foi favorecido pelo cardeal Bentivoglio, que o apresentou ao Papa Urbano VIII, que encomendou duas obras: Paisagem com dança camponesa (1637) e Vista do porto (1637).[17]

Seus patronos foram também os cardeais Fábio Chigi e Giulio Rospigliosi, que mais tarde se tornaram papas como Alexandre VII e Clemente IX.[18] Ao longo de sua vida ele pintou principalmente para a nobreza e o clero, e recebeu encomendas de toda a Europa, principalmente da França. Espanha, Reino Unido, Flandres, Holanda e Dinamarca.[17] A demanda de Lorrain por obras era tal que, em 1665, um negociante teve que confessar ao colecionador Antonio Ruffo - que compunha várias obras de Rembrandt - que "não há esperança de obter um trabalho de Claude; uma vida não seria suficiente para satisfazer seus clientes."[19]

Sua fama era tal que imitadores começaram a surgir - como Sébastien Bourdon -,[20] então em 1635 ele fundou o Liber Veritatis (Museu Britânico), um caderno de rascunhos onde ele gravou todas as suas composições, para evitar falsificações.Predefinição:Nota de rodapé Este caderno consiste em 195 desenhos que copiam a composição de suas obras, descritas até o último detalhe, o cliente para quem ele havia sido pintado e as taxas que ele cobrava.[21] Em 1634 ele entrou para a Accademia di San Luca, e em 1643 na Congregazione dei Virtuosi, uma sociedade literária fundada em 1621 pelo cardeal Ludovisi.[22]

Em 1636 fez outra viagem para Nápoles, e no ano seguinte recebeu uma comissão do embaixador de Espanha em Roma, o Marquês de Castelo Rodrigo, uma série de gravuras intitulada Fogos de artifício.[23] Talvez por recomendação do marquês,Predefinição:Nota de rodapé Claude recebeu uma comissão de Felipe IV para o Palacio del Buen Retiro, em Madrid, para decorar a Galeria de Paisagens, ao lado de obras de artistas contemporâneos, tais como Nicolas Poussin, Herman van Swanevelt, Jan Both, Dughet Gaspard e Jean Lemaire. Lorrain fez oito pinturas monumentais, em dois grupos: quatro de formato longitudinal (1635-38) e quatro de formato vertical (1639-41). O programa iconográfico, tirado da Bíblia e as histórias dos Santos, foi eleito pelo Conde-Duque de Olivares, que dirigiu os trabalhos.[24] Em 1654 ele recusou o cargo de reitor chefe da Accademia di San Luca, para viver totalmente dedicado à sua profissão.[25] Sofrendo de gota desde 1663, em seus últimos anos ele fez menos e menos pinturas, deslizando em direção a um estilo mais sereno, pessoal e poético.

Paisagem com o Casamento de Isaac e Rebeca, National Gallery, Londres.

Faleceu em Roma, aos 23 de novembro de 1682, e foi sepultado na igreja da Trinità dei Monti, com grandes sinais de respeito e admiração pela sociedade de seu tempo. Em 1840, seus restos mortais foram transferidos para a Igreja de São Luis dos Franceses, onde atualmente descansam.[26]

Predefinição:Notas

Referências

  1. Luna, Juan J.; Museo del Prado. Claudio de Lorena y el ideal clásico de paisaje en el siglo XVII : Museo del Prado, abril-junio 1984. [Madrid]: [s.n.] 27 páginas. ISBN 8450098998. OCLC 13559308 
  2. Wittkower, Rudolf. (1992). Nacidos bajo el signo de Saturno : el carácter y la conducta de los artistas : una historia documentada desde la Antigüedad hasta la Revolución Francesa. Madrid: Ediciones Cátedra. 193 páginas. ISBN 8437603250. OCLC 15469689 
  3. Roethlisberger, Marcel.; Cecchi, Doretta (1982). La obra pictórica completa de Claudio de Lorena. Barcelona: Noguer. 9 páginas. ISBN 8427987706. OCLC 434294681 
  4. «Claudio de Lorena (Claude - Diccionario del Arte». web.archive.org. 7 de dezembro de 2015. Consultado em 15 de abril de 2019 
  5. VV, AA (2005). Gran diccionario de la pintura. Barcelona: Carroggio. 188 páginas. ISBN 8472543803. OCLC 758211762 
  6. Luna, Juan J.; Museo del Prado. Claudio de Lorena y el ideal clásico de paisaje en el siglo XVII : Museo del Prado, abril-junio 1984. [Madrid]: [s.n.] pp. 10–11. ISBN 8450098998. OCLC 13559308 
  7. Castria Marchetti, Francesca.; Zuffi, Stefano, (2005). El Barroco : 1600-1700 : el arte europeo de Caravaggio a Tiepolo : Gian Lorenzo Bernini ... Madrid: Electa. 192 páginas. ISBN 8481563919. OCLC 63697425 
  8. Roethlisberger, Marcel.; Cecchi, Doretta (1982). La obra pictórica completa de Claudio de Lorena. Barcelona: Noguer. pp. 11–13. ISBN 8427987706. OCLC 434294681 
  9. Pijoán, José, 1881-1963. (1963). Arte barroco en Francia, Italia y Alemania, siglos XVII y XVIII 2. ed ed. Madrid: Espasa-Calpe. 119 páginas. ISBN 8423952169. OCLC 11593093 
  10. Rubiés, Pere (2001). Lorrain. Barcelona: Altaya. 2 páginas. ISBN 8448714024. OCLC 433511473 
  11. Roethlisberger, Marcel.; Cecchi, Doretta (1982). La obra pictórica completa de Claudio de Lorena. Barcelona: Noguer. 83 páginas. ISBN 8427987706. OCLC 434294681 
  12. Rubiés, Pere (2001). Lorrain. Barcelona: Altaya. 3 páginas. ISBN 8448714024. OCLC 433511473 
  13. VV, AA (1991). Enciclopedia del arte Garzanti. 1. ed ed. Barcelona: Ediciones B. 549 páginas. ISBN 8440622619. OCLC 57688299 
  14. Rubiés, Pere (2001). Lorrain. Barcelona: Altaya. 7 páginas. ISBN 8448714024. OCLC 433511473 
  15. Roethlisberger, Marcel.; Cecchi, Doretta (1982). La obra pictórica completa de Claudio de Lorena. Barcelona: Noguer. 5 páginas. ISBN 8427987706. OCLC 434294681 
  16. Luna, Juan J.; Museo del Prado. Claudio de Lorena y el ideal clásico de paisaje en el siglo XVII : Museo del Prado, abril-junio 1984. [Madrid]: [s.n.] 14 páginas. ISBN 8450098998. OCLC 13559308 
  17. 17,0 17,1 Sureda, Joan (2001). Summa Pictorica VI. La fastuosidad de lo Barroco. Barcelona: Planeta. pp. 64. ISBN 84-08-36134-1.
  18. Rubiés, Pere (2001). Lorrain. Barcelona: Altaya. 6 páginas. ISBN 8448714024. OCLC 433511473 
  19. Rubiés, Pere (2001). Lorrain. Barcelona: Altaya. 1 páginas. ISBN 8448714024. OCLC 433511473 
  20. Chilvers, Ian.; Luxán, Elena.; Toajas Roger, María Ángeles. (2007). Diccionario de arte 1o. ed. en "Biblioteca temática." ed. Madrid: Alianza. 208 páginas. ISBN 9788420661704. OCLC 434374412 
  21. Wittkower, Rudolf; Wittkower, Margot (1992). Nacidos bajo el signo de Saturno : el carácter y la conducta de los artistas : una historia documentada desde la Antigüedad hasta la Revolución Francesa. Madrid: Ediciones Cátedra. pp. 193–194. ISBN 8437603250. OCLC 15469689 
  22. Erro de citação: Marca <ref> inválida; não foi fornecido texto para as refs chamadas Não_nomeado-xcbb-1
  23. Luna, Juan J.; Museo del Prado. Claudio de Lorena y el ideal clásico de paisaje en el siglo XVII : Museo del Prado, abril-junio 1984. Madrid: [s.n.] pp. 14–15. ISBN 8450098998. OCLC 13559308 
  24. Luna, Juan J.; Museo del Prado. Claudio de Lorena y el ideal clásico de paisaje en el siglo XVII : Museo del Prado, abril-junio 1984. Madrid: [s.n.] pp. 33–34. ISBN 8450098998. OCLC 13559308 
  25. Luna, Juan J.; Museo del Prado. Claudio de Lorena y el ideal clásico de paisaje en el siglo XVII : Museo del Prado, abril-junio 1984. Madrid: [s.n.] 15 páginas. ISBN 8450098998. OCLC 13559308 
  26. AA.VV. (1958). Enciclopedia Universal Ilustrada Europeo-Americana, tomo XXXI, Lon-Madz. Madrid: Espasa Calpe.

Bibliografia

  • DULLEA, Owen J., Claude Gellée de Lorrain, Nova Iorque: Scribner and Wellford, 1887.
  • CHIARINI, Marco. CLAUDE LORRAIN - Selected Drawings. Pennsylvania State University Press, 1968.
  • Michael Kitson, Claude Lorrain, Liber veritatis. Londres: British Museum Publications, 1978. ISBN 0-7141-0748-4
  • RUSSEL, H. Diane, Claude Lorrain, 1600-1682, Nova Iorque: George Braziller, 1982.
  • LAGERLÖF, Margaretha Rossholm, Ideal Landscape: Annibale Carracci, Nicolas Poussin and Claude Lorrain, New Haven, Yale University Press, 1990.

Ligações externas

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