Luigi Boccherini

Luigi Boccherini
Retrato de Boccherini com seu violoncelo retratado por Pompeo Batoni (circa 1767)
Nome completo	Luigi Rodolfo Boccherini
Nascimento	19 de fevereiro de 1743[[Categoria:Predefinição:Categorizar-ano-século-milénio/1]] Lucca, Itália
Morte	28 de maio de 1805 (62 anos)[[Categoria:Predefinição:Categorizar-ano-século-milénio/1]] Madrid
Nacionalidade	Italiano
Ocupação	compositor clássico

Luigi Rodolfo Boccherini (Luca, 19 de Fevereiro de 1743 - Madrid, 28 de maio de 1805) foi um compositor e violoncelista italiano da era clássica cuja música manteve um estilo cortês e galante devido ao seu amadurecimento ter ocorrido um pouco distante dos grandes centros musicais europeus. Boccherini é mais conhecido por um particular minueto de seu Quinteto de Cordas em Mi, Op. 11, No. 5 (G 275), e pelo Concerto para Violoncelo em B bemol maior (G 482). Esse último trabalho foi muito conhecido na versão bastante alterada pelo prolífico violoncelista e arranjador alemão Friedrich Grützmacher, mas recentemente foi restaurado para a versão original. Boccherini compôs várias quintetos com guitarra, incluindo o "Fandango", que foi influenciado pela música espanhola. Sua biógrafa Elisabeth Le Guin observou entre qualidades musicais de Boccherini "uma repetitividade surpreendente, uma afeição por passagens estendidas com texturas fascinantes, mas praticamente nenhuma linha melódica, uma obsessão com a dinâmica suave, um ouvido único para sonoridade, e uma invulgarmente rica paleta de introversão e de afeto triste."

Biografia

Boccherini nasceu em Lucca, Itália, em uma família musical. Quando jovem, ele foi enviado por seu pai, um violoncelista e contrabaixista, para estudar em Roma. Em 1757, ambos foram para Viena, onde foram empregadas pelo tribunal como músicos no Burgtheater. Em 1761 Boccherini foi para Madrid, onde foi empregado pelo Infante Luis Antonio da Espanha, o irmão mais novo do rei Charles III. Lá, ele floresceu sob o patrocínio real, até que um dia, quando o rei expressou sua desaprovação a uma passagem de um novo trio, e ordenou a Boccherini sua modificação. O compositor, sem dúvida irritado com esta intrusão em sua arte, dobrou a passagem, o que levou à sua imediata demissão. Em seguida, ele acompanhou Don Luis de Arenas de San Pedro, uma pequena cidade nas montanhas de Gredos. Nessa cidade e na cidade de Candeleda, Boccherini escreveu muitas das suas obras mais famosas.

Boccherini passou por tempos difíceis após a morte de seu patrono espanhol, de duas mulheres, e de duas filhas, morrendo quase na pobreza em Madrid no ano de 1805. Deixou dois filhos. Sua linha de sangue continua até hoje na Espanha. Ele foi sepultado na Pontifícia Basílica de São Miguel, em Madri, até 1927, quando Benito Mussolini^{[ carece de fontes?]} repatriou seus restos mortais para a Igreja de San Francesco de sua terra natal, Lucca.

Obras

Grande parte de sua música de câmara segue modelos estabelecidos por Joseph Haydn, no entanto, a Boccherini é muitas vezes creditada a melhoria do modelo do quarteto de cordas de Haydn, trazendo o violoncelo à proeminência, ao passo que Haydn frequentemente o havia relegado para um papel de acompanhamento. Importante fonte para o estilo de Boccherini está presente as obras de um famoso violoncelista italiano, Giovanni Battista Cirri, que nasceu antes de Boccherini e antes de Haydn, e a música popular espanhola.

Luigi Boccherini (1783) retratado por Goya.

Como violoncelista virtuoso, Boccherini tocava frequentemente repertório de violino no violoncelo, à primeira vista, uma habilidade que ele desenvolveu, substituindo violinistas doentes enquanto viajava. Este domínio supremo do instrumento trouxe muitos elogios de seus contemporâneos (nomeadamente Pierre Baillot, Pierre Rode, e Bernhard Romberg), e é evidente nas peças para violoncelo que compôs (em particular nos quintetos para dois violoncelos, tratados muitas vezes como concertos para violoncelo com quarteto de cordas acompanhamento ).

Ele escreveu uma grande quantidade de música de câmara, incluindo mais de cem quintetos de cordas para dois violinos, viola e dois violoncelos (um tipo que ele foi pioneiro, em contraste com a formação que foi posteriormente mais comum que conta com dois violinos, duas violas e um violoncelo), uma dúzia de quintetos guitarra (dos quase nenhum sobreviveu), quase uma centena de quartetos de cordas, e sequências de trios-sonatas (incluindo, pelo menos, 19 para o violoncelo). Sua música orquestral inclui cerca de 30 sinfonias e 12 virtuosos concertos para violoncelo.

As obras de Boccherini foram catalogados pelo musicólogo francês Yves Gérard (nascido em 1932) no catálogo Gérard, publicado em Londres (1969). Por isso, são organizados com os números de "G".

O estilo de Boccherini é caracterizada pelo típico charme, leveza e otimismo do Rococó. Apresenta muita invenção melódica e rítmica, juntamente com influências frequentes da tradição da guitarra de seu país de adoção, a Espanha.

Resgate Contemporâneo

Negligenciadas depois de sua morte - desdenhadas com a alcunha "Esposa de Haydn" ao longo do século XIX - suas obras vêm ganhando mais reconhecimento desde o final do século 20, na cópia, registro, e sala de concertos. Seu célebre minueto (Quinteto de Cordas em Mi, Op. 11, No. 5 (G 275)) foi popularizado através do seu uso no filme "O Quinteto da Morte". Sua famosa "Musica notturna delle strade di Madrid"(Quinteto de Cordas em C Maior, Op 30 No. 6, G324), tornou-se popular através do seu uso frequente em filmes como Master and Commander: The Far Side of the World. Suas composições distintas para quinteto de cordas (dois violinos, uma viola, dois violoncelos), há muito esquecidos depois de sua morte, foram trazidos de volta à vida pela Boccherini Quinteto na segunda metade do século 20, quando dois de seus membros fundadores descobriram um coleção completa da primeira edição dos 141 quintetos de cordas em Paris e então o grupo começou a tocar e gravá-las em todo o mundo.

Gravação 

• Flute quintetos, Op. 19, Auser Musici, Carlo IPATA, diretor, Hyperion CDA67646 (2008)

• Obras de Boccherini no International Music Score Library Project